Momen-momen film horor yang paling membingungkan dijelaskan

Oleh Dia collins/24 Mei 2018 11:45 EDT

Bagi banyak dari kita, beberapa hal lebih menakutkan daripada yang tidak diketahui. Ketika kita tahu apa yang sedang terjadi, bahkan jika itu sesuatu yang menakutkan, otak kita ingin fokus pada solusi: bagaimana cara mengalahkannya, atau menjauh darinya. Itu sebabnya film horor sering membingungkan pemirsa dengan sengaja. Jika Anda tidak yakin apa yang terjadi, otak Anda mencari jawaban, membuat pengalaman keseluruhan jauh lebih membingungkan.

Namun, begitu Anda mengalami kengerian dengan menonton film, Anda mungkin menemukan diri Anda mencari jawaban lain tentang apa yang baru saja Anda tonton. Entah itu misteri yang dibuat oleh para pembuat film untuk dipecahkan, atau sesuatu yang jauh lebih aneh yang dimaksudkan untuk tetap misterius, akhir-akhir ini sering beralih ke internet untuk mencari jawaban atas pertanyaan-pertanyaan yang ditinggalkan oleh sebuah film. Bagi mereka yang ingin lebih memahami momen-momen teror favorit Anda yang membingungkan, berikut adalah beberapa momen paling membingungkan dalam film-film horor - dan apa yang ada di baliknya.



Videodrome

Videodrometiba pada 1983 atas izin penulis / sutradara David Cronenberg, dan itu mungkin dua fakta yang paling menentukan. Dunia terobsesi dengan kemajuan baru dalam teknologi video pada saat itu, terutama kedatangan kaset dan perekam VHS yang terjangkau. Cronenberg, sementara itu, selalu terobsesi dengan aspek mengerikan dari tubuh manusia yang mengerikan dan menjijikkan. Itu semua datang bersamaVideodrome, di mana produser TV busuk Max Renn (James Woods) menumbuhkan lubang baru di perutnya sehingga kaset video dapat dimasukkan untuk memberinya halusinasi dan mengendalikan pikirannya.

Sementara transformasi yang mengganggu berubah menjadi hanya satu bagian dari konspirasi yang lebih besar dalam plot film, ia juga memiliki makna simbolis yang jelas. Saat Renn dan karakter lain menonton video seks dan penyiksaan, ada fasad jarak antara penonton dan subjek. Apa yang tampaknya ditunjukkan oleh slot Venn Renn adalah bahwa Cronenberg memandang jarak ini sebagai salah. Ketika Anda membiarkan gambar-gambar ini ke mata dan otak Anda, mereka menjadi bagian dari diri Anda sama seperti seseorang memasukkannya langsung ke dalam nyali Anda. Paranoia video yang berpusat pada pita ini mungkin terlihat berpuluh-puluh tahun kemudian, tetapi pesannya masih relevan, bahkan jika teknologinya telah berubah.

visi paul bettany

Antikristus

Lars Von Trier Antikristus adalah film yang mengganggu, yang terjadi di dunia yang bukan milik kita. Itu dimulai dengan kematian seorang anak kecil, dan kemudian mengikuti orang tua yang tidak disebutkan namanya (Willem Dafoe dan Charlotte Gainsbourg) ke sebuah pondok gunung terpencil di mana sang suami menggunakan teknik psikologis dalam upaya untuk membantu istri dengan kesedihannya yang ekstrem. Sesampai di sana, hal-hal menjadi gila ketika karakter Gainsbourg mengekspresikan keyakinannya bahwa semua wanita jahat, dan kemudian melakukan yang terbaik untuk membuktikannya dengan menyiksa suaminya dan memutilasi dirinya sendiri. Juga keluar bahwa dia menganiaya putra mereka, dan mungkin secara sadar memilih untuk membiarkannya mati. Sepanjang jalan ada banyak referensi penyihir, dan tiga roh jahat muncul dalam bentuk rubah, seekor gagak, dan seekor rusa.



Di akhir film, Dafoe yang terluka parah meninggalkan kabin sendirian, tertatih-tatih kembali ke peradaban. Tiba-tiba dia melihat sosok-sosok misterius datang ke atas bukit dari kejauhan. Segera seluruh bukit dipenuhi oleh banyak wanita tak berwajah, yang bergerak melewatinya seolah-olah dia tidak ada di sana. Apakah ini roh para penyihir di masa lalu, atau para wanita yang telah dituduh melakukan sihir? Film tidak pernah mengatakan - itu hanya berakhir pada gambar itu. Terlepas dari siapa wanita ini, bagaimanapun, mereka berfungsi sebagai pengingat bahwa meskipun narasi mewujudkan gender pria dan wanita hanya dalam dua orang, dunia dipenuhi dengan wanita (seperti itu juga diisi dengan pria). Untuk seseorang yang telah benar-benar menjadi korban seorang wanita yang dicintainya, itu pastilah prospek yang menakutkan.

Hausu

1977-an Hausu secara praktis adalah parade saat-saat seperti mimpi dan tak dapat dijelaskan dari awal hingga akhir. Sebagian didasarkan pada mimpi buruk yang sebenarnya dilaporkan oleh direkturNobuhiko ÔbayashiAnak perempuannya yang masih kecil, mengikuti sekelompok siswi yang mengunjungi rumah berhantu ketika pasukan aneh menjemput mereka satu per satu. Satu dimakan oleh grand piano, yang lain menghilang di tengah tumpukan kasur yang jatuh, dan sebagainya. Mungkin bagian yang paling tidak bisa dijelaskan dari cerita, bagaimanapun, adalah apa yang terjadi pada Gorgeous, keponakan wanita tua yang memiliki rumah itu. Dia merias wajah di meja rias atas ketika dia disalip oleh api. Dia tidak terbakar secara spontan, tepatnya. Dia tidak termakan oleh api seperti wajah dan tubuhnya hancur untuk mengungkapkan api di bawahnya. Ketika kita melihatnya lagi, dia tampaknya mengambil peran bibinya sebagai pengantin iblis yang mewujudkan roh jahat rumah. Faktanya, dia satu-satunya yang tampak hidup pada akhirnya, meskipun apakah dia benar-benar hidup dan apakah dia benar-benar masih sendiri, keduanya masih ragu.

Jika Anda memperhatikan tema film, semua ini sebenarnya masuk akal. Kehadiran iblis di rumah ini didukung oleh kesengsaraan dan iri hati wanita lain. Seperti bibinya, yang kehilangan tunangannya dalam perang ketika dia menyaksikan semua wanita di sekitarnya menikah, Gorgeous juga sangat sedih dan sangat cemburu. Dia masih berkabung mendiang ibunya, dan segera membenci pacar baru ayahnya. Api yang muncul dalam Gorgeous adalah nyala emosi negatif yang memberi kekuatan pada rumah. Dia ditakdirkan untuk menjadi nyonya baru, menggantikan bibinya yang sudah tua. Bahkan, itulah sebabnya dia dan teman-temannya dipanggil ke rumah sejak awal: jadi dia bisa mengambil alih (atau bisa mengambilnya, jika Anda mau) sementara teman-temannya bisa menjadi makanan yang memicu transisi.



Eraserhead

Mungkin momen teraneh dalam fitur debut David Lynch tahun 1977 yang sangat aneh Eraserhead adalah awal dari urutan yang memberi nama film itu. Setelah tidur dengan tetangganya yang menarik, protagonis Henry Spencer (Jack Nance) menemukan dirinya berada dalam semacam ruang panggung di belakang panggung dengan realitas yang akan kembali ke Lynch bertahun-tahun kemudian pada Puncak kembar. Ketika dia bersembunyi di sudut, sesuatu yang tidak terduga terjadi: kepalanya muncul dan jatuh ke lantai. Kepala lain yang lebih kecil terungkap di bawahnya, menyerupai anak mutan Henry yang cacat. Kepala manusia yang terlepas melepaskan darah sampai jatuh ke trotoar di luar, di mana ia terbuka untuk mengungkapkan otaknya. Seorang anak laki-laki mengambil kepala dan membawanya ke pabrik pensil, tempat otak digunakan untuk membuat penghapus.

Rasanya hampir mudah untuk menawarkan penjelasan untuk adegan ini; seluruh film menentang penjelasan, itulah yang disukai Lynch. Mutabilitas identitas adalah tema yang berulang dalam karya Lynch, bagaimanapun, dan hilangnya kepala dan wajahnya Henry menyiratkan bahwa siapa dia, atau berpikir dia, tidak masalah dalam konteks dunia film horor seksual dan reproduksi film. Bahwa otaknya adalah bahan mentah dari mana penghapus dibuat tampaknya menunjuk pada kecenderungan manusia untuk menolak untuk memikirkan pengalaman kita yang paling mengerikan, hanya 'menghapus' pikiran dan pengalaman negatif dari pikiran.

Tangga Yakub

Jacob (Tim Robbins), protagonis tituler film 1990-an Adrian Lyne Tangga Yakub, Adalah seorang veteran Vietnam yang berusaha menyatukan hidupnya pada tahun 1975 di Brooklyn sambil menghadapi penglihatan dan apa yang tampaknya merupakan pertemuan supernatural dari varietas iblis yang jelas. Pengalaman anehnya mencapai klimaks dalam perjalanan ke rumah sakit bobrok yang mengerikan yang dipenuhi orang-orang cacat, gila, dan terpotong-potong, dan tumpukan anggota tubuh terputus berserakan di lantai. Dia tertahan ketika dia berjuang untuk mencari tahu apa yang terjadi, dan kemudian seorang dokter tanpa mata (bahkan tanpa rongga mata!) Menyuntikkan jarum suntik secara langsung ke tengah dahinya.

Tidak mungkin rumah sakit ini ada, dan tentu saja tidak mungkin orang yang lahir tanpa mata bisa menjadi dokter. Jadi apa yang terjadi di sini? Apakah dia berhalusinasi karena trauma perangnya, dan eksperimen medis yang mungkin dilakukan padanya di sana? Tidak juga, karena hal terpenting yang terjadi pada Yakub di Vietnam adalah dia meninggal. Dunia yang ada di seluruh filmnya mungkin pada awalnya terlihat seperti Neraka, tetapi bahkan lebih rumit dari itu. Monster yang dia lihat tidak mewakili dunia bawah, mereka mewakili kengerian dunia Bumi, yang sepertinya tidak bisa dia tinggalkan. Begitu dia menerima bahwa dia sudah mati, citra mengerikan mereda dan dia bebas naik ke Surga di tangga yang menyandang namanya.

Cahaya

Stephen Kingnovel Cahaya adalah tentang sebuah hotel besar yang penuh dengan hantu, dan buku itu sendiri penuh dengan cerita latar belakang hantu-hantu itu - siapa mereka dan mengapa mereka menghantui Overlook Hotel. Untuk adaptasi film 1980, sutradara Stanley Kubrick memilih untuk meninggalkan sebagian besar cerita asal hantu, sebaliknya berfokus pada horor visual dan efek psikologis pada keluarga Torrance. Dari semua hantu yang tak dapat dijelaskan yang terlihat dalam film, sejauh ini yang paling aneh adalah saat ketika Wendy Torrance (Shelley Duvall) naik beberapa anak tangga dan melihat pintu terbuka di aula. Di dalam ruangan, seorang lelaki berjubah sedang berbaring di tempat tidur, sementara sesosok tubuh dengan kostum binatang yang aneh bersandar padanya. Kemudian pria dan binatang itu melihat keluar pintu dan melihat Wendy, menyebabkannya lari ketakutan.

Duo ini tidak pernah diidentifikasi dalam film, tetapi merujuk kembali ke novel King menjelaskan bahwa pria di tuksedo itu adalah Horace M. Derwent, pemilik sekali pakai Overlook. Dalam kostum binatang adalah seorang pria bernama Roger, yang jatuh cinta dengan Derwent. Pemilik hotel yang tercemar itu menyuruh Roger mengenakan kostum anjing dan melakukan trik-trik yang memalukan baginya di pesta topeng. Kostum dalam film tidak terlihat seperti anjing (banyak orang menyebutnya sebagai beruang), tetapi analog dengan novelnya masih jelas, karena tidak ada bulu-bulu lain di dalamnya. Cahaya.

Lost Highway

Jika Eraserhead menyentuh ketertarikan David Lynch dengan sifat berubah-ubah identitas, film 1997-nyaLost Highway berputar di sekitarnya. Film dimulai dengan Fred Madison (Bill Pullman), yang khawatir bahwa istrinya Renee (Patricia Arquette) tidak setia. Setelah bertemu dengan Manusia Misteri yang aneh dan menyeramkan (Robert Blake), Fred membunuh Renee dan ditangkap. Saat itulah segalanya menjadi sangat aneh. Di sel penjaranya, Fred Madison berubah menjadi pria yang sama sekali berbeda, Pete Dayton (Balthazar Getty). Dayton kemudian memiliki kisahnya sendiri, termasuk percintaan yang hancur dengan seorang aktris film dewasa bernama Alice (juga diperankan oleh Patricia Arquette). Akhirnya, Alice menjelaskan kepada Pete bahwa dia tidak akan pernah memilikinya, dan Pete kembali menjadi Fred.

zalem alita

Jadi mengapa protagonis tiba-tiba berubah menjadi karakter yang sama sekali berbeda, dimainkan oleh aktor yang berbeda, di tengah-tengah film? Meskipun Lynch tidak akan pernah menjelaskan apa pun sendiri, transformasi tampaknya terkait dengan rasa tidak aman Fred. Fred adalah musisi setengah baya dengan istri yang lebih muda yang dia khawatir tidak bisa dia penuhi. Sebagai Pete, dia lebih muda dan lebih jantan, seorang mekanik yang mengeluarkan karisma yang berbahaya. Namun, pada akhirnya, Pete tidak dapat memiliki Renee / Alice seperti Fred, memicu kembalinya ke bentuk aslinya. Apakah ini dimaksudkan untuk terjadi secara objektif atau hanya di kepala Fred adalah pertanyaan terbuka, seperti banyak dari apa yang terjadi dalam film David Lynch.

Negara yang Diubah

Film 1980 Ken RussellNegara yang Diubah adalah setiap bit berhalusinasi sesuai namanya. Di bawah pengaruh berbagai obat (terutama jamur fiksi Meksiko), protagonis Eddie Jessup (William Hurt) menghabiskan banyak film yang memiliki visi surealis yang kemudian menyebabkan transformasi mengerikan. Sebagian besar dari penglihatan-penglihatan itu secara langsung berkaitan dengan plot dengan cara-cara yang mudah dilihat - ayah Eddie yang sekarat, mantan istrinya (Blair Brown) sebagai kadal, hal-hal seperti itu - tetapi salah satu gambar film yang paling berkesan tidak pernah dijelaskan. Masuk akal bahwa Eddie, yang terobsesi dengan citra religius, akan memiliki visi tentang Kristus di kayu salib. Pertanyaannya adalah, mengapa Kristus ini memiliki kepala domba jantan multi-mata, bertanduk banyak?

Jawabannya tidak termasuk dalam film sama sekali, tetapi itu dijelaskan dalam Alkitab. Perumpamaan ini datang langsung dari Kitab Wahyu, khususnya Bab 5, Ayat 6: 'Lalu aku melihat Anak Domba, tampak seperti telah disembelih, berdiri di tengah-tengah takhta, dikelilingi oleh empat makhluk hidup dan para penatua. Anak Domba memiliki tujuh tanduk dan tujuh mata, yang adalah tujuh roh Allah yang dikirim ke seluruh bumi. ' Benar saja, jika Anda perhatikan lebih dekat, makhluk dalam film tersebut memang memiliki tujuh tanduk dan tujuh mata. Jadi, sementara penglihatan yang aneh mungkin terlihat Setan pada pandangan pertama, dan tentu saja menakutkan, itu sebenarnya adalah penggambaran harfiah dari gambar yang mewakili Kristus.

Milik

Milik, film Prancis tahun 1981 yang disutradarai oleh Andrzej Zulawski, bisa dibilang lebih tidak seram daripada drama psikologis, dengan fokus pada perceraian Anna (Isabelle Adjani) dan Mark (Sam Neill). Setidaknya begitulah akan jadilah drama tentang perceraian, kecuali untuk mengungkapkan bahwa Anna menyimpan monster tentakel di kamarnya dan berhubungan seks dengannya. Itu saja yang mendorong Milik tidak hanya ke ranah horor surealis, tetapi juga ke ujung terjauh dari genre itu. Ini adalah twist yang aneh yang mendominasi kenangan budaya film tersebut.

Jadi benda apa itu? Dari mana asalnya, dan bagaimana Anna bisa begitu ramah dengannya? Jawaban sebenarnya adalah bahwa ini bukan jenis film yang dapat Anda ajukan pertanyaan-pertanyaan semacam itu. Monster tentakel bukanlah makhluk biologis yang ada dalam realitas objektif. Ini adalah manifestasi fisik dari hasrat seksual Anna dan rasa malu yang dia rasakan tentang mereka. Seiring berjalannya film, film ini berevolusi menjadi doppelgänger milik Mark, sama seperti minat cintanya yang baru, Helen (juga diperankan oleh Isabelle Adjani) adalah doppelgänger Anna. Dalam hal itu, filmnya sedikit mirip dengan Lost Highway, tetapi dengan lebih sedikit mobil dan lebih banyak tentakel. Maksud dari monster tentakel adalah seberapa kotor tampilannya dan betapa mengganggunya melihatnya membungkus tubuh Adjani. Semua pertanyaan tentang apa yang terjadi menjadi prioritas kedua setelah tanggapan mendalam yang Anda miliki.

Pontypool

Pontypool cocok dalam genre zombie, tetapi membawanya ke arah yang baru secara radikal yang dibangun di atas ide-ide yang benar-benar unik. Bertempat di stasiun radio talk di kota kecil Kanada, film indie Bruce McDonald's 2008 adalah tentang virus yang berkembang dalam bahasa Inggris. Kata-kata tertentu terinfeksi, dan mereka yang mengatakannya berisiko menjadi predator yang tidak berpikiran yang mengulangi kata dan suara apa pun yang mereka dengar. Tokoh utama adalah atlet radio shock Grant Mazzy (Stephen McHattie) dan produsernya Sydney Briar (Lisa Houle), yang melakukan yang terbaik untuk mengetahui apa yang terjadi dari dalam stasiun radio yang tidak dapat mereka tinggalkan.

Pada akhir film, Grant dan Sydney telah menemukan bahwa infeksi terjadi pada saat pikiran memahami arti kata yang terinfeksi, dan bahwa satu-satunya cara untuk melawannya adalah dengan meninggalkan makna kata-kata dan meyakinkan diri sendiri bahwa mereka berarti hal-hal lain. Ini mengarah ke adegan terakhir, ditempatkan setelah kredit, di mana Grant dan Sydney tampaknya berada di suatu tempat di Asia. Mereka berdiskusi singkat, tetapi tidak ada yang mereka katakan masuk akal. Dimana mereka? Bagaimana mereka bisa lolos dari Pontypool? Apakah mereka kehilangan akal sehat?

Jawabannya terletak pada ditinggalkannya makna. Bukan hanya itu bahasa Inggris yang telah kehilangan semua makna dalam menghadapi infeksi mematikan ini - bahasa bercerita filmik juga telah dilucuti makna. Adegan terakhir dari Pontypool tidak masuk akal karena pengertian 'akal' telah menjadi berbahaya. Ini berfungsi sebagai ilustrasi yang sangat baik tentang fakta bahwa tidak setiap adegan yang membingungkan dapat dijelaskan. Kadang-kadang kebingungan adalah bagian penting dari pengalaman menonton film, dan yang terbaik adalah hanya bersenang-senang di dalamnya.